舞臺美術是戲劇和其他舞臺演出的一個組成部分，包括舞臺燈光、舞臺音響、布景、化妝、服裝、道具等。其任務根據劇本內容和演出要求，在統一的藝術構思下，運用多種造型藝術手段，創造劇中環境和角色形象，渲染舞臺氣氛。筆者就舞臺音響效果通過現代電聲技術再現舞臺戲劇藝術性的話題談一些粗淺的認識。

　　1 舞臺音響與戲劇藝術表現的關系

　　舞臺音響是現代電聲技術和音樂藝術相結合的產物，舞臺音響不同于會場擴音，它是直接為聽眾和演員服務的，成為舞臺藝術的一個組成部分。舞臺音響不僅通過現代舞臺音響設備原汁原味再現音樂，還要通過對音樂作品、藝術家表演風格和各種樂器特性的理解，創造性地應用音響技術營造出一個完美的藝術聲場。舞臺音響效果的戲劇性并不是簡單地“再現”解釋舞臺情節，而是以它自身特有的完全不同于其他藝術表現手法特性為舞臺情節構建強化舞臺藝術空間。

　　舞臺音響效果可分為有音源音響效果和無音源音響效果兩大類。它運用多種專用器具，模擬再現各種聲音或用音樂和音樂符號烘托舞臺人物內心世界，創造舞臺真實感，增加舞臺藝術的感染力。舞臺藝術和舞臺音響效果都是戲劇的一個組成部分，都是用藝術手段塑造人物形象，反映社會生活，在導演擬定藝術構思方案和統一計劃中，有組織地進行藝術創造。舞臺美術與舞臺音響效果在戲劇里相輔相成、相互聯系、相得益彰，但又是相對獨立的兩個部門，各自用不同的舞臺藝術手段來構建共同的舞臺藝術目的。舞臺藝術是將各效果部門共同創造的藝術形象有機地融合在一起，共同發揮作用的一種集合性表現媒介。

　　2 音響效果在舞臺藝術表現中的作用

　　2.1 推動劇情的發展

　　有一位作家說：“戲劇只是在舞臺上才能獲得革命，沒有舞臺，戲劇就像沒有靈魂的身軀。”同樣，舞臺美術與舞臺音響都是獲得戲劇生命源泉的重要組成部分，在劇中隨著劇情發展、人物關系變化，舞臺美術與舞臺音響相互配合，共同演繹劇情的變化。

　　話劇《滄海爭流》講述了鄭成功與施瑯之間的恩怨情仇。施瑯原為鄭成功屬下大將，后因個性和用兵分歧，變為仇敵。施瑯在漫長的報仇過程中對鄭成功的功過和兩人的關系不斷有新的認識，在攻取臺灣后，施瑯最終在鄭成功神廟內以民族大義泯去私人恩仇。舞臺美術設計在舞臺中心設計了一個大轉臺，這個轉臺在整個劇中不但豐富了舞臺戲劇的調度手法、強化舞臺藝術的三維空間和導演的表現手段，而且緊密配合戲的主線貫串始終。配合這樣一個舞臺形式，音響效果在矛盾沖突最尖銳、人物思想感情最激烈時，進行了相應的設計。在第一場表達鄭成功與施瑯的手足之情的戲中，轉臺緩緩地轉動，燈光發生變化，《只有天在上，無山與齊》的主題曲在轉臺緩緩轉動的同時漸起。黑格爾說過：“音樂憑聲音運動直接滲透到一切心靈運動的內在的發源地。”此時舞臺音樂與舞美轉臺共同渲染氣氛，烘托劇情發展，通過轉臺緩緩轉動與音樂渲染烘托，從視覺上和聽覺上給人感覺詩情畫意美的享受。在第六場鄭成功出征收復臺灣這場戲中，也是通過舞臺轉臺旋轉，同時，節奏強烈、氣勢磅礴的音樂給予烘托，使整個場面令人震撼，讓人感到民族英雄鄭成功氣壯山河的高大形象和踏著驚濤駭浪披荊斬棘收復臺灣的決心。這些舞臺音響效果的音樂處理變化都是通過現代電聲技術來實現音樂藝術與戲劇藝術的完美結合。

　　再如話劇《火神與秋女》，當女主角秋女被封建傳統意識“認命”觀念吞噬被逼回家時，此時舞臺上突然燈光急切，只留下一束強烈煞白的定點光展開戲劇動作。舞臺周圍環境什么都看不清，此時音樂突起，用了節奏變化大、非常時尚的慢搖滾樂，以此渲染現代意識觀與封建傳統觀相撞而無法用語言表達的空白，有力烘托了人物的內心世界，推動劇情的發展.準確地表達了人物對生活的熱愛、對命運的困惑和無奈。由于舞美燈光和音樂音響效果相互配合，有機地融合構建共同的舞臺藝術空間，使觀眾不僅聽到音效的變化、看到舞美布景的轉換，更深刻地感受到戲劇情節的深化。