導演所需了解的錄音相關知識

　　一，普及一下設備的知識 。

　　我們學生作業常用錄音機是H4N。50元/天。這個設備其實是非常不符合制作標準的。它的低噪太大，話放質量也不行。這款錄音機其實是一個高級的錄音筆。打個比方用它來拍片子相當于用家用小DV去拍我們的作業。再著，我們學校錄音系進了一批R44。上一屆很多師兄師姐的畢業作品用這款機子。這款機子租金100元/天，在北影場對面的設備租賃公司有租借。這款錄音機其實是一款初級的音樂錄音的設備。簡單的紀錄片適用的機子。它有4路，4個話放。話放可以接吊桿的麥，也可以接無線麥。這款機子除去錄音的質量問題不說，它的致命傷在于采樣不穩定。通俗的說就是可能導致我們對完板之后，后面的口型還有可能對不上。可以說這款機子最大的問題是不穩定。(關于R44問題的原理我解釋不是很清楚，還請錄音專業人士解釋)

　　那么能滿足行業標準的機子是什么呢?常用的有以下幾種(我們不追求太高端，只列出能滿足到我們要求，又在我們拍片子能承受的價格范圍的設備)：

　　Sound devices 公司的 722　2路(1個話放，1個line in)100/天。

　　Sound devices 公司的 744　4路(2個話放，2個line in )150/天。

　　Sound devices 公司的 788　8路(4個話放，4個line in )200/天 通常配200/天的調音臺。

　　ps:話放是能接桿的;line in 和話放是都能接無線的;具體錄音機上可以實現的麥和無線的配備大家可以自己組合。

　　調音臺 我們不常接觸到，如果作為導演希望能在看監視器的同時也監聽聲音。那么調音臺就是必須的設備了。其實理想的情況下是無論什么情況都能有調音臺在前期預混以下。以上是關于設備的一些實用普及。

　　二，開拍前和錄音師的溝通。

　　錄音師應該是導演的主創團隊里面的一員，從劇本階段就應該參與進來。我們在拍作業的時候常常有這樣的誤區——看景的時候帶著攝影燈光美術唯獨忘記了錄音。其實錄音師也是需要看景的。不同的環境聲場不同，也可能有噪音源。我們自己肯能會忽略了這些，但是如果有一個錄音師在的話，他能夠幫助你注意到這些問題。比如說我們在一個倉庫里面拍片，倉庫的混響如果太強我們聽著沒問題，但是錄到錄音機里可能就會出現對白不清的問題。錄音師需要在選定的場景里預錄一些素材，預判肯能會發生的情況，做出解決的方案，如果實在不行就換景。再比如，也是我們常犯的錯誤，同學們常常會租房子拍戲，但是我們租了一個臨街的房子，房子外面車水馬龍，關上窗子還是噪音太大。這些都是我們為什么要帶著錄音去選景的原因。

　　錄音師前期能夠越早的看到劇本，看到分鏡頭，看到場地。他們才能越早得做出錄音的方案，才能決定用什么樣的設備，下幾根桿、用幾個小蜜蜂、用幾路的錄音機。這些都是需要導演提前和錄音溝通的。舉一個例子，最近有朋友拍片子，分鏡頭遲遲沒有給錄音。錄音到了現場才知道有一場劇場的群戲。需要下兩根桿和若干小蜜蜂才行，但是片場雖然給錄音準備了744這樣的錄音機，但是卻只配備了一根桿，沒有小蜜蜂。這場戲的聲音就完全達不到要求。這要不就是后期補錄要不趕緊讓人臨時去租小蜜蜂。前者廢錢廢時，后者耽誤進度。這就是導演缺乏基本錄音意識，以及與錄音缺乏溝通的結果。

　　一個好的錄音師，還能夠在聲音設計上給予導演很大的幫助，提前的溝通能夠給他們留出很大創作空間。多花一些經歷在前期和錄音的溝通上，也許你的片子會有意想不到的效果。

　　三，同期錄音的時候要注意的事項 。

　　同期最重要的就是幫助各個部門之間的協調。比如燈光組，有的燈質量有問題，會發出噪音。這樣的燈最好不用，如果要用也得想辦法隔音。比如攝影組，老化的設備如軌道，攝像機等等可能就會發出聲音，這些東西都是可以提前溝通解決的。此處設計的問題會很多，我分享幾個我們在同期的時候常常忽略的事情。

　　1，空調一定要關。空調是有低噪的，而且很大。我們在開機的時候要關了空調，可以等停機的時候開空調。

　　2，小心空調外機。外景的時候，如果當時選景的時候赴京的空調外機沒有響，但開拍的時候里面的人開了空調，那就是悲劇了。

　　3，電腦等電器設備。這些設備在拍攝的時候也要關掉。會有輕微干擾，而且電腦的風扇也會有響聲。如果一定要拍到開著的電腦請一定和道具部門溝通，選擇噪聲小的。同理適用與電風扇等設備。

　　4，所有的視頻都要錄聲音。常常我們在拍片的時候遇到了強烈的噪聲源，我們的聲音不得不回去重新做。但是我們不能因為這個就不錄聲音了。錄下來的聲音雖然不能用，但是卻是后期重做聲音的重要參考。

　　5，疊詞的問題。我們在拍正反打的時候，常常一個演員演另一個演員搭詞。這種時候每一句臺詞都應該非常清晰，搭詞的時候不要出現疊詞。如果需要疊詞，也是由后期來完成，而且這樣還可選擇在什么時候疊進來。同理適用與現場的補錄臺詞。

　　以上是我覺得我們在拍攝的時候很可能會忽略的問題。當然還有很多需要注意的地方。

　　四，后期時候需要注意的事項。

　　1，合板。第一次做片子的時候我們常常出現這樣的錯誤，先剪輯完畫面，然后在一點點的對口型。正確的做法是在剪輯開始前就先合好板。

　　現在我們拍作業以及電視劇和電影基本上走的都是雙系統，這都涉及到打板和后期合板的問題。這邊要糾正一個大家很可能犯的錯誤：合板不是合攝像機的機頭打板的聲音與錄音機錄到的打板的聲音。我們常常用兩個聲音的波形的那一下峰值來對。這樣的做法是錯誤的。

　　因為聲音和光的傳播速度是不一樣的，攝像機里面拍到的畫面其實比攝像機機頭收的聲音要快。如果我們采用錯誤的方式對板，很容易出現畫面比口型快一點的現象，雖然是細小的差別但是這樣口型就會軟，看起來會怪怪的。正確的做法：用畫面里板合上的那一楨對聲音文件的波形峰值。這樣才能保證聲音和畫面的同步，而且錄音會在打板的時候把桿指著場記版。

　　2，OMF。當我們剪輯完成后會用剪輯軟件生成OMF文件給錄音。但是我們需要注意的是我們在剪輯的時候只要保證聲音和畫面的同步和嚴格按照場記單將視頻和相應的聲音文件匹配。我們自己剪片子用剪輯軟件做聲音的時候常常這個鏡頭匹配的不是這個鏡頭的聲音。但是想這樣找替換的聲音的工作都是應該有聲音剪輯來完成的。我們的多此一舉會給他們造成不必要的麻煩，他們會摸不著頭腦。同理，視頻剪輯軟件里的聲音特效，我們也完全不用去做。因為聲音剪輯會刪掉這些所有的東西，我們做了也白做，錄音師刪著也麻煩。我們只要給他們一個條理清晰干干凈凈的OMF文件就好。另外在生產OMF文件的時候視頻剪輯軟件會有一個余量的選項，至少給我們的錄音流出120楨。具體OMF是什么，導入錄音的剪輯軟件里是什么樣子什么的大家可以自己去百度一下。

　　補充一點，如果不想你的錄音師在剪輯聲音的時候一直給你打電話問你這個鏡頭用的是哪個聲音。那么你最好在剪輯的時候按著場記單上的記錄給聲音文件命名成"場鏡次"。這樣錄音可以根據自己的錄音場記單來找到原來的素材。這個工作和對板在同時完成。當然這是行業標準做法，也許同學們具體合作的錄音師有自己的一套做法，那么導演需要提前和你的錄音溝通。

　　3，聲音的剪輯是很復雜的。聲音的剪輯會涉及很多東西，包括動效，對白，音樂，等等。我們的小作業里都有可能出現十幾軌的情況。一般的電影都是幾十軌甚至一百多軌的情況。

　　第一我們要給錄音流出足夠的聲音后期的時間。第二我們一定要視頻定剪之后再給錄音師做聲音。如果我們的畫面這加幾楨那邊減幾楨，對聲音后期來說就是災難。他們要動幾十甚至幾百軌的聲音，之前的特效都得重新做，還得根據畫面去找那些聲音對不上的地方。如果不想你的錄音師提著刀追著你滿街跑得話，一定要定剪了再出OMF給錄音做后期。

　　五，錄音是很貴的。

　　我們的一個片子要爭取給錄音留出1/5的預算。中國現在行業標準電視劇的聲音一集的同期加后期成本在一萬五左右。同期的錄音師1000/天，大助(桿爺)300-400/天，小助(順線)100-200/天。當然在物價飛漲得今天也許我們下個片子的時候他們就不是這個價了。

　　再舉一個例子，碟中諜4的聲音后期就花費了900萬美元，一個50人團隊40天的工作。