延時設(shè)定中的區(qū)域——一個劇場設(shè)計師描述其設(shè)定延時音箱的方法。

　　在理想世界里，最好的系統(tǒng)應(yīng)該能夠用來自一個單一聲源的聲音以同種聲壓水平和同種頻率來覆蓋房間里的每一個坐席。但說起來容易，做起來就難了。絕大多數(shù)的劇場都有墻壁、吊頂、圓形拱頂、包廂和包廂前端部分、吊燈、天蓬、影壁墻、柱子、壁柱、灰膏等等，而這些物體都有可能擋住這個理想環(huán)境中的單一聲源。將音響引如一個房間很容易。市場上大量出售的音箱可以讓你如愿地將聲音想傳多遠(yuǎn)就是多遠(yuǎn)。但問題是聲音傳輸出去之后回反射回來并影響總體效果。例如如果聲音撞擊到了一處涂有灰膏的墻上，那么它就回被以同種力度反彈回來。如果再有聚焦效應(yīng)的參與，那么這種反射就會顯得更加強(qiáng)大，也因此我們只好對理想世界說再見了。

　　延時系統(tǒng)可以提供很好的方法來解決聲音的反射問題。最大限度地減少聲音的反射可以通過調(diào)整聲音的入射角度、減小撞擊墻面的聲音強(qiáng)度、或者是將二者同時使用等方法獲得。而增加延時音響可以擴(kuò)展系統(tǒng)的控制范圍并可以減少不必要的反射。

　　在大型巡回演出的音樂制作過程中，延時系統(tǒng)經(jīng)常會按照標(biāo)準(zhǔn)和需要來懸掛在多個區(qū)域里。一個系統(tǒng)的設(shè)計，例如Martin Levan’s Sbowboat延時系統(tǒng)的設(shè)計，可以盡力使得傳輸?shù)窖訒r系統(tǒng)中的處理信號和放大信號和到主系統(tǒng)中信號的強(qiáng)度相同。

　　為了演出而設(shè)的延時系統(tǒng)一般要在100dB聲壓級以上，例如Rent系統(tǒng)，當(dāng)然不同的演出所要求的會不同，但目的都是同樣的。其主旨都是盡可能地將音響擺放在貼近聽眾的地方，這樣就可以使所有音響的的聲壓水平保持在最低以消除聲音的反彈。

　　也許主系統(tǒng)可以被懸掛在利于大廳中效果的位置，但可能對覆蓋包廂下面的部分就不合適了。而延時系統(tǒng)以一個適當(dāng)?shù)慕嵌葋響覓煸谡_的位置就可以使聲音能直接指向聽眾以彌補被阻擋了的、從主系統(tǒng)出來的聲音。

　　因為延時音箱會離聽眾近一些，所以它們在空氣中傳輸時的損耗應(yīng)該會小些，高音部分也會顯得脆弱些。有了這些延時音箱，主系統(tǒng)音箱的聲音也不用調(diào)得太大，因為對它們聲音傳輸距

　　離的要求已經(jīng)降低了。這樣也就不會有在包廂下方發(fā)出來的聲音直接沖擊圓形屋頂了。而音響工程師們也不容易出現(xiàn)過度使用均衡器的問題了，因為調(diào)音的位置往往在大廳的后面，有了延時音箱他們現(xiàn)在就可以監(jiān)聽到完整的帶寬了。

　　需要要求些什么呢?

　　每一個延時音箱都有著它們自己的設(shè)定，影響這些設(shè)定的因素是這些音箱和舞臺之間的距離。

　　好的延時效果不是能夠簡單獲得的，這需要一定的計劃和預(yù)算，且最后這一切都要歸結(jié)到時間和金錢上。我曾經(jīng)見到過很多的系統(tǒng)，其中有很多的造價很低，但卻不能真正滿足需要。唯一比沒有延時系統(tǒng)更糟糕的事情就是使用了一套夸大的或者是不準(zhǔn)確的延時系統(tǒng)。你的計劃做得越周到，那么你的預(yù)算就可以被更好的使用和遵守。

　　最先要考慮的是場地所舉辦的何種類型的活動或者是何種范圍的活動。聲音最為響亮的材料帶來的是最少的工作。一個大的包廂可能需要延時音箱和主音箱的能力一樣大。延時系統(tǒng)發(fā)出的頻帶越寬，聲音就越顯得自然。如果沒有一個能夠達(dá)到低于100Hz的相干相位音箱，那么就不可能制造出暖調(diào)的聲音。音箱的體形要盡量的小以減少視覺上帶給人的不快，但它必須要保證能夠提供足夠的帶寬和聲壓水平。

　　劇場設(shè)計師設(shè)定延時音箱的方法二

　　延時意味著要有更大的輸出能力，所以第二個需要考慮的問題就是調(diào)音臺了。它必須要有矩陣化輸出接口。通常對延時系統(tǒng)的信號輸出都是靠矩陣化輸出接口完成的。這樣就可以在為不同的區(qū)域進(jìn)行調(diào)音時進(jìn)行變化了。

　　音箱之間的連接往往是通過16-gauge或者是更小的電纜完成的。但千萬不要在電纜的使用型號上搞節(jié)約。布線的距離可以長達(dá)上百英尺，而因此而增加出來的阻抗會增加功率放大器對喇叭錐型盆緊密控制的難度，這樣就會在低棗中音區(qū)產(chǎn)生麻煩。其實這里應(yīng)該使用最小14-gauge的電纜和12-gauge的電纜，甚至如果能夠使用10-guage的電纜，那么效果會更好。使用不同電纜后的區(qū)別是可以聽出來的。

　　另外一個需要為音樂方面考慮的問題是關(guān)于樂池的。是不是需要將樂池系統(tǒng)和人聲系統(tǒng)獨立開來呢?通常如果這兩個系統(tǒng)是分開的，那么僅需要對人聲進(jìn)行延時系統(tǒng)，但也有例外。有大量的樂池是設(shè)在包廂里的，但由于所有直接的能量要從樓上釋放出來，這會在大廳形成空白。解決這個問題的方法是需要有更多的混音輸出到單獨樓層的延時系統(tǒng)和暴行的延時系統(tǒng)中以對樂池進(jìn)行重新平衡。同時相關(guān)的問題還有矩陣化的規(guī)模和有多少包廂，它們的長度和寬度是多少?有多少側(cè)面的音箱?很多時候，這些問題都要靠不同的調(diào)音平衡來解決，因為延時系統(tǒng)和主系統(tǒng)之間有著很多的互動關(guān)系。

　　可以將不同的音箱類型在同一個通道中交迭使用嗎?這回影響到音箱的覆蓋面曲線。

　　應(yīng)該在那里懸掛這些音箱呢?可以用包廂圍欄處的位置嗎?我們是否應(yīng)該為這些延時音箱安裝支柱或者是構(gòu)架呢?劇場的聚光燈是否會射到它們?我們是不是能夠為它們連線呢?

　　如果音箱被懸掛到了不合適的位置上或者是成本太高，那么制作負(fù)責(zé)人一定會叫起來。所以作為工程師的你就一定要為額外的音箱、電纜、電子器材、功率放大器、索具、人工和時間等予留出空間。如果他們不能聽到系統(tǒng)的效果或者是不能賣出更多的價格最昂貴席位，那么他們會叫得更響。

　　良好的時間安排意味著一切

　　有幾個美學(xué)問題在決定延時的時間和延時音箱的擺放位置方面起著很重要的作用。演出的目的是什么?是不是要使延時系統(tǒng)透明而使舞臺成為最主要的焦點?或者是要有在聽眾鼻子底下的巨響效果?導(dǎo)演的意圖究竟是什么?

　　為了能使舞臺成為焦點，最重要的是要將延時時間設(shè)定好，這樣就可以讓演員聲音的自然波陣面能夠首先到達(dá)聽眾眼前。

　　在一些案例中，為系統(tǒng)設(shè)定延時時間的參考數(shù)據(jù)為舞臺上中間靠下三英尺的位置、其它在舞臺上20英尺的位置、或者是中央音箱簇的時間設(shè)定應(yīng)該為0毫秒，而且所有其它的延時也應(yīng)該以次為參照。每個延時音箱都應(yīng)該給舞臺效果帶來不同的影響。

　　第一波送到聽眾面前的波陣面通過他們兩耳之間的相位補償就可以確定聲音來源的方向。一個25到30毫秒的時機(jī)之窗就會跟著展開并通過引入第二個從不同方向和更老層面發(fā)出的波陣面來提升對第一個波陣面的感知水平。

　　延時的藝術(shù)正是在這個窗口中發(fā)揮功用的。在第一個波陣面的到來和第二個波陣面的到來之間的時間間隔設(shè)定的越小，那么清晰度就越高，但是當(dāng)聲壓水平增高時，聲音的方向性就要更多的以來于第二個波陣面。兩個波陣面的到來間隔越遠(yuǎn)，第二個波陣面的聲壓就越大，直到焦點轉(zhuǎn)移到第二個聲源。

　　劇場設(shè)計師設(shè)定延時音箱的方法三

　　設(shè)定延時的最好方法是在聽眾席上用耳朵分辨并用一個遙控器進(jìn)行控制。你可以粗略地用每英尺一毫秒來指導(dǎo)延時的設(shè)定。設(shè)定了平均聲壓水平后那么主系統(tǒng)就可以工作了。清敲一個麥克風(fēng)就可以被當(dāng)作聲音的輸入，但這會讓我感到不舒服，我使用有著良好清晰度的音樂作為聲音的輸入。

　　將延時音箱的音量逐漸調(diào)高直到聲音大到足夠充滿整個區(qū)間。通過上下調(diào)整延時的時間就可以隱藏延時音箱的位置。在它們達(dá)到能被隱藏的一瞬間時，對它們的設(shè)定會被鎖定。如果延時音箱的聲壓水平下降一點，那么延時的時間就會相應(yīng)地短一點。

　　對差異進(jìn)行區(qū)分

　　所有對延時時間的設(shè)定都是按照任何一個坐席距離主音箱和延時音箱的距離、和中軸線的距離而確定。大部分聽眾坐席的位置在那里會關(guān)系到聲音范圍的設(shè)定應(yīng)該有多高。在一些劇場里，可能有三分之二的聽眾會坐在包廂里。這樣在大廳中的聲音范圍可能就要稍微向上移動一點以照顧包廂的效果。

　　從這一點來看，在延時系統(tǒng)覆蓋的區(qū)域和那些不被延時系統(tǒng)覆蓋且受反射影響最大的區(qū)域里走上一遍就可以使你發(fā)現(xiàn)問題的所在。如果延時音箱的聲音顯得過分強(qiáng)大，那么在覆蓋區(qū)域以外位置的反射就會很慢了。

　　對舞臺活動的延時聲音范圍之設(shè)定會影響到觀眾的感知。如果聲音范圍設(shè)定的好，那么當(dāng)舞臺上有很多演員在同時講話時，聽眾就有了足夠的方向線索來分清到底是誰在說話。如果能夠讓聽眾知道是誰在說話并能看到他的口型，那么這在觀眾偶爾沒有聽清幾個字時將會為他們提供很大的幫助來填補上空白。讓我們假想一下如果是在Vincent Gardenia使用Brooklyn尤太口音出演I’m not Rappaport, 110英尺的長度會使這個工作變的很艱難。而在這種情況下，我們需要利用一切我們能夠得到的幫助。

　　簡單地說，如果能夠盡可能少的使用延時音響并能盡可能大的縮短延時時間將會是最完美的目標(biāo)。最底線的要求是讓聽眾聽清演出時的臺詞內(nèi)容而不是只聽到一片嘈雜的聲音。